KVSH e Maestro Rodrigo Toffolo - Foto: Rapha Garcia/Divulgação KVSH e a Orquestra Ouro Preto dão sequência ao projeto que vem aproximando universos aparentemente distantes da música com o lançamento do segundo single da parceria. A nova faixa chega às plataformas digitais de áudio e vídeo nesta sexta-feira (16) e aprofunda o diálogo entre a música eletrônica e o repertório clássico, em uma releitura inspirada em uma das obras mais icônicas de Johann Sebastian Bach.

A música parte do encontro entre a grandiosidade da formação orquestral e a pulsação da pista, em uma construção contemporânea que cruza épocas, estéticas e linguagens. O resultado reforça a proposta do projeto: não suavizar contrastes, mas potencializá-los, criando um espaço onde partitura e drop coexistem sem hierarquia.

O processo criativo nasceu de uma provocação mútua entre o maestro Rodrigo Toffolo e KVSH, ainda nas primeiras conversas sobre a colaboração. A ideia inicial previa uma divisão clara do repertório: metade do set seria formada por músicas autorais de KVSH reinterpretadas pela orquestra; a outra metade, por clássicos da música de concerto recriados a partir da linguagem da música eletrônica. A partir desse desafio, construiu-se um diálogo direto entre Bach e a pista, sem que um universo se sobreponha ao outro.

O lançamento sucede o bom desempenho de “Potter 3.0”, primeiro single do projeto, que ganhou destaque nas plataformas digitais e abriu caminho para uma recepção positiva do público. Nos palcos, a resposta também foi imediata. Os dois primeiros concertos da parceria tiveram ingressos esgotados na Lagoa dos Ingleses e no Palácio das Artes, confirmando o interesse pelo encontro entre o eletrônico e o clássico.

“Bach sempre foi provocador. Esse trabalho leva essa afronta para o presente, com outra energia, outra estética e o mesmo espírito inquieto”, afirma Rodrigo Toffolo, diretor artístico e regente da Orquestra Ouro Preto.

Para KVSH, a faixa marca um novo momento dentro da própria trajetória artística. “Esse remix é sobre risco. A gente não quis suavizar nada, quis intensificar. A ideia foi levar Bach para um lugar de máxima energia, onde a força da orquestra encontra a pressão da pista sem concessões. É impacto, é movimento, é orquestra sem limites”, diz o DJ e produtor.

Segundo Flávio Pinheiro, da MSK Records, selo responsável pelo lançamento, “quando existe visão artística e coragem, a música alcança novos públicos sem perder profundidade. É pop, é sofisticado e absolutamente atual”.